2019嘉德典亚

日期：2019.10.31-11.03

地址：嘉德艺术中心

展位：E38

汇聚东西方艺术、传统与当代交融的第六届嘉德典亚艺术周（Guardian Fine Art Asia 2019）在10月30日至11月3日于北京嘉德艺术中心如期而至。此次展览蛙人艺术为大家带来了法国艺术家吉恩·卢克·福格斯与意大利艺术家佩德罗·罗德里格斯的作品，以“线像”演绎生活现象。艺术家不仅通过线条来勾勒形态各异的艺术形象，也以最简洁的方式表现作品的动感与张力。

福格斯作为一名艺术家的同时也是一名数学家，他对熵的研究深深影响到了他的艺术创作。在这个领域，事实证明无序不仅是一种常态，而且是创造平衡的唯一解决办法。从他记事起，福格斯就一直把时间都花在艺术和音乐上。随着时间的推移，他对数学和绘画产生了兴趣。他将约束作为一个概念来运用，并迅速成为他艺术作品的一个重要方面。例如，使用单线是一个具有挑战性的起点。线条一次又一次地闭合，就像一个在我们眼前成倍增长的细胞。有时候，为了显得含蓄，线条会变得模糊。某些点可能是不同的、不确定的，但在数学上是可以接受的。福格斯质疑并渴望建立统一，并且朝着这个目标在努力，直到他达到一种平衡。

佩德罗·罗德里格斯的创作灵感来自于记忆、经历和梦想，像我们所有人一样，置身于童年和青年时期记忆中的过去与未知的未来之间，他不断寻找新的表现形式来表达他的艺术激情。在这个总是在变化的当下，佩德罗选择积极乐观的态度，提醒着我们在所有的生命中，都有一个不变的元素充当着生命线。他的艺术就像一个裂缝，透过它我们可以看到一些不朽和永恒的东西。佩德罗的作品揭示了我们赋予美、表现力和语言的激情。准确地说，是由一种创造性的精神所过滤的、同时被建立起来的主题，从而激发并给观众带来欢乐，而观众也被邀请去冥想它是什么，作为人和时间的本质。

尼克·碧比1960年出生于达哈姆小镇，从握笔起就开始了绘画，在孩童时期他最早的雕塑创作是用橡皮泥作为材料，有时候橡皮泥用完也会用橡皮糖。在13岁的时候，尼克·碧比的作品被收藏，并由此成为全职艺术家。几乎是自学成才，尼克·碧比有着对自然界持续不断的爱，同时有着对解破学、动物学以及考古学的强烈兴趣，这些都助益于他的艺术创作。他一般用钢铁和铝板做成和作品骨架相似的支架，一般不做施工图。在充分了解选题之后，他会在脑海中有一个草图，三维的作品一般都无法通过二维平面去表现，只能通过最终雕塑作品来三维体现。在支撑架上，艺术家也会不断用陶土或者蜡去做一下微小的调整，直到最终达到完美的美学平衡。尼克·碧比作品种类十分丰富，鸟类、动物以及人类等，灵感都是源自他丰富的知识储备以及一直敢于挑战的态度。